シグネチャー スケルトン
スケルトンタイムピースは、メゾンの揺るぎないアイデンティティを体現しています。その透明な構造は、複雑なムーブメントの精緻な建築美と、各部品に息づく卓越したサヴォアフェールを余すところなく披露します。数十年にわたり、この特徴的な技術は絶え間ない進化を遂げ、内部に秘められた緻密なキャリバーの輝きを際立たせる、比類なき精巧なタイムピースを創出してきました。この独自の構造は、面取り、ストレートグレイン、サーキュラーグレイン、ポリッシングといった熟練の技法を駆使し、すべての部品が手作業で丹念に仕上げられることを可能にします。これにより、あらゆる表面が輝きを放ち、着用者はクラフツマンシップの奥深い複雑さと美学を鑑賞することができます。
先駆的な旅
ジュネーブ・シールによって認定されたスケルトンウォッチは、手作業で施された装飾を間近で鑑賞する機会を提供します。メゾンは2005年に最初のスケルトンデザインを発表しました。その後、2007年には異なるアプローチが採用されました。それは、工程の最後に素材を取り除くのではなく、スケルトン構造から始めるというものです。この挑戦的な手法は、時計職人たちに、より繊細な幾何学、極限まで軽量化されたブリッジ、そして手作業による仕上げのすべてが露わになるという、新たな境地への適応を求めました。この透明性は、伝統的に隠されていた部分であっても、ムーブメント全体にわたる一貫した仕上げのクオリティを必要とします。2021年には、建築的なデザインに現代的な息吹を吹き込む絶え間ない努力により、スケルトンの美学はさらなる洗練を遂げました。時を超えて、スケルトンタイムピースは、素材とデザインの形状を巧みに操りながら、無限の表現形式を可能にし、新たな芸術性を創造し続けています。
創造性のためのキャンバス
スケルトンムーブメントは、機構の美しさを明らかにするだけでなく、尽きることのない創造性の舞台ともなります。そのオープンなデザインは、フライングトゥールビヨンなどの複雑機構をスムーズに収容します。さらに、この空間は、名だたる芸術家たちがメゾンの象徴であるスターモチーフを、彼ら独自の視点で探求する創造の場ともなっています。2022年のDr. Woo氏を皮切りに、Gully氏、Liu Wei氏、そして空山基氏といった著名なアーティストたちが、これらのクリエイティブなコラボレーションに名を連ねてきました。これらのコントリビューションのおかげで、メゾンのスケルトンデザインに、独自の解釈と新たな息吹が吹き込まれています。